平常根本不看古裝劇但真的好好看，默默就完食了共16小時的全集。 林智妍在這裡的演技很打動人，演什麼像什麼，在奴婢跟貴族之間簡直切換自如，不像黑暗榮耀裡面用臉在拼命演惡女的誇張演技（雖然也送另類的好笑好看），玉氏夫人傳裡的她內斂而有說服力，太喜歡！ 主角們嚴肅沈重的際遇中穿插了不少輕鬆幽默浪漫的設計，每集資訊量都好大，編劇的腦迴路也很神奇，尤其在前半段完全猜不太到接下來到底又會發生什麼事🙂‍↕️良好的古裝劇初體驗推推！

剪輯有點碎，後半段節奏有點絮亂，但整部的色調、配樂、打光完全是北歐神話暴力美學的藝術佳作。演員全體演技在線，各種大咖飆演技很精彩。不得不說男主角也把獸性的人類演繹的非常具有說服力。這部絕對不會是面向大眾的片，有些小眾，也暴力血腥的有點像是cult片，但同時因為又融入了許多北歐維京時代和西方神話的元素，一切都更加神秘地讓人忍不住想看下去。

電影本身普普通通並沒有太驚豔（戲外鬧得可能更精彩…），但議題本身是值得深思的。沒有看過原作小說，因為家暴議題真的好沈重，因為牽扯到愛，一切都變複雜了，試著把自己投射到那些家暴受害者身上覺得確實要離開是困難的事，但離不開只是不斷重複循環，無限消磨掉愛、增生更多恐懼，再更後來，當恐懼長得更大，他們開始說服自己那也是愛，或者「他不喝酒/不打我的時候對我很好」。 看完以後才知道原來title的意思是要打破這個循環、原來莉莉也看著母親以前一直慘遭父親毒打，長大後再怎樣應該也沒想到自己重演了悲劇，正在一步步變成自己最害怕長成的模樣，因此她最後親手做出了跟母親不一樣的選擇，決定打破這個循環。 跟初戀的故事蠻好嗑的，不過沒有更近一步琢磨兩人怎麼分開的，感覺有點可惜。 家暴男的部分只能說…莉莉一開始跟他第一次見面時，對方就是玩世不恭的浪子模樣，女人這種時候直覺不對勁應該就要相信自己的直覺快逃，不要覺得自己能夠讓浪子回頭改邪歸正，但這好像也無解，莉莉本身就是溫暖有愛的人，就像她會幫助Atlas一樣，給他食物、讓他得以溫飽——她可能也聖母心作祟了希望能夠拯救這個玩咖、想證明自己跟其他女人不一樣，想了解這個男人為什麼會不相信愛情。愛情本來也就沒有道理，重要的是應該在發現矛頭不對的時候離開，不要因為害怕那些沈沒成本讓自己被困住，而不斷惡性循環…

最貼近生活的恐懼，看完之後真的會有點疑神疑鬼。 任時完演瘋子真的好好看，최고!

為了看高賢廷才看的，她的演技確實屌虐其他人，尤其男主角張東潤真的輸一大節，很多情緒演的太粗糙，表情沒有太大變化，更不用說演張東潤老婆的那位，成了我好幾度差點想棄劇的原因。警員組內吵架的戲份太多了有點無聊。 最後兇手確實是沒猜到，兇手演的也蠻好的。但結尾埋了個想拍第二季的伏筆，覺得先不用了吧，這再拍第二季可能也沒多少人要看了….

好看到停不下來。

一塌糊塗，很難評。 一個有雄心壯志flag立很高，不願甘於平凡，不想只是ordinary而想成為extraordinary 的文藝少女，得過小文學獎、在報章雜誌上刊登過兩首詩的她立志要成為以來寫作為生、精通多國語言、可以到世界各處旅行的人。 為了追夢，她在一次回紐約老家拜訪朋友後決定留在紐約，拋下西岸校園生活和男友在紐約紮根，沒多久馬上在文學代理機構找到了一份很多人搶破頭的工作。她不斷說著自己想做的就是寫作，覺得應該住廉價公寓、在咖啡廳寫作，她說確定那樣的生活是自己想過的。 實際上她做的工作卻只是閱覽跟按照模板回覆沙林傑的讀者信件和聽寫，日復一日，連閒暇時間也只是繼續閱讀和絞盡腦汁回覆信件，連沙林傑的麥田捕手也沒讀過（但她人設是熱愛文學博覽群書），甚至在做這份工作很長段時間後也沒有去讀沙林傑的作品、同時幾乎沒有在寫作，就只是一直讀信件並違反公司規定，透過私人名義回覆讀者信件。 如果我是讀者，收到她的回覆應該也一肚子火。那是我對作者本人的心意與敬意，代理機構大可以制式回覆我沙林傑本人不回覆讀者信件，而不是讓我收到一個陌生人的回覆提供她的個人建議，我並沒有想要收到她的回饋欸。就像那個憤而衝到辦公室的少女讀者說的：妳憑什麼覺得妳的回覆會比制式回覆更好？ Joanna在感情上也極其不負責任。站在她男友們的立場來梳理整件事：加州男友以為女朋友只是回老家探訪朋友幾天，卻意外從電話中聽到對方說決定暫時留在紐約不回去了，然後就三個月杳無音訊直接ghost他。J即使後來有了新對象也還是時常想起加州男友，這個男生在她心中肯定份量不小，既然如此為何連負責任好好道別都不肯？不准用我想寫作想當作家當藉口來當保護殼逃避一切欸。在紐約待沒多久又劈腿有了新對象，沒跟加州男友提分手、一邊快樂跟紐約男同居，從頭到尾對於這段新戀情也不是太投入，心不在焉的，自己是這樣卻因為紐約男不帶她出席死黨婚禮而醋意大發。最後甚至甩了對方（雖然這是正確的選擇），告訴對方我從來沒愛過你，站在兩位男友的立場看不覺得太離譜了嗎？ J可能實際上追的並不是寫作夢，更傾向要的是已經成名後可以靠寫作成名、被認可並能以此維生的生活。她實際上沒有辦法像自己描述的住廉價公寓（甚至租的公寓還高於自己薪水，還會去吃fancy甜點犒賞自己）、埋頭寫作（真的，電影裡沒有多少實際她在寫的畫面，大部分只是聽她喊口號，你不如去搞政治吧喬安娜，舌燦蓮花的） 猜想J很可能有完美主義心態。在她嘗試在筆記本上書寫時可以看到她會刪刪改改；在日常被問到關於寫作的事時，她會支支吾吾閃爍其詞、會說有在嘗試寫/正在努力——那些模糊其詞背後的核心就是不敢面對自己不夠努力、沒有破釜沈舟的決心，不能放棄一切只為寫作，說穿了就是她想寫作但沒真的那麼desperate 。 看完最大的收穫大概就是如果有夢想，喬安娜就是最好的反面教材。寧可像沙林傑給她的建議一樣，想當作家？那你要每天寫，至少每天寫個十五分鐘都好———要做實踐者，不是一直把理想掛嘴邊當口號。

之前看過網友說，這是部就算嘗試也很難爆雷的一部片，因為整部片沒什麼劇情，更像是一部長長的日常vlog———我就這樣看一個公廁清潔員爺爺的上班紀錄，跟下班的獨居日常整整兩小時。 但這是一部看完會被治癒，適合反覆看、在日常拿來陪伴當bgm放的好片，還有很多INFP跳出來說著就會是自己年老後的樣子。 爺爺大概就是所謂的「大隱隱於市」。 生活規律簡單、預測性高但卻同時極致浪漫感知著生活。在獨居的小公寓中每天凌晨醒來後幫植物澆水，換上工作服，到家門口前的自動販賣機投杯鋁罐咖啡開啟新的一天，喔對了，每天出門時，打開家門後爺爺都會抬頭望向天空微微一笑。 爺爺每天上班途中會挑卷卡帶來放，他聽Patti Smith, The Rolling Stones, Nina Simone ；睡前開小夜燈躺著看Faulkner；休假時去二手書店買書（老闆娘一開口說話就好像動森npc）、帶著底片機去神社拍樹影，爺爺就是這麼感性浪漫。 爺爺是活得簡單的人。 話很少。不買菜做飯，總在固定光臨的食堂用餐，他是那種你一看到就知道他要點「老樣子」的顧客；工作結束後到公共澡堂報到；房間裡只有自己熱愛的書籍、卡帶與照片；衣服總是帶到自助洗衣店洗。 爺爺對世界仍然有童心、探索欲，仍然會在太陽升起的每個日子樂觀微笑；平等對待眾人、尊敬萬物生靈———有一幕印象深刻的是，在拍攝樹間的光影後，爺爺看著那棵他經常拍攝的樹對其微笑點頭致意。他認真仔細對待生活每件小事，每天每天都在把握當下的實踐者。 役所廣司的演技非常具說服力，觀眾自然而然地就被說服，這角色超級難演，非常省話，必須靠臉部表情與肢體語言勾勒出情緒、創造出張力。 很多時候能化繁為簡的人，避不了經過一番痛苦才大徹悟：總得走過很多路、遇見過許多人，才會明白什麼更適合自己。於是隨著外甥女的出現，我們才發現爺爺的生活確實是經歷過失去與割捨的，那是他無以名狀的巨大悲傷，隨著時間流逝可能也沒有因此減緩的痛苦。 但爺爺選擇了自己想要的生活、熱愛的事物、信奉的價值，即使那意味著失去。但重大的選擇本就從來不易，正確的選擇也不總是令人感到舒服的。儘管偶爾還是會因爲失去和沒能盡善盡美的事傷感，但生活裡總會有能讓你感到快樂的事，例如光影、例如植物、例如書本和音樂。

全劇六集一天完食，心裡沈重到不行，但覺得這部是很適合作為女性主義思考練習的教材。 從鄭嬉蘭的角色為出發點，看她如何從脫星到在影壇上站穩地位，在過程中才發現看似天塌下來也不會垮掉的她經歷了太多忠武路的險惡：業界潛規則強迫陪酒、性招待、惡意剪輯、被合約綁架強行接演更多同質性作品。嬉蘭也曾經是柱愛，也曾經因為惡意落淚，為了走向巔峰只能在被世界看見以前挑戰自身底線容忍，直到自己有話語權為止。 申柱愛的出現則是剛開始就帶著一股野性，難以馴服的美與自信。她拒絕陪睡高層、從在宴會受驚含著淚的小鹿蛻變成在出席典禮時騎著愛馬穿上昔日在舞廳的演出服奔馳入場，沒有針對不實報導說明，只是選擇大方展示出那一面的自己，那是我看這部劇時第一次掉淚。也突然聯想到韓國演員韓韶禧之前被挖出出道前抽菸紋身的照片，而她只是大而化之地回應「過去的我也是我的一部分，那是造就現在的我的一部分」。 一個崛起的新人與當紅的前輩，從一開始立場不合爭執不斷，最後在新人深入行業體會箇中滋味後，她們不再是前後輩，而是女人，是千千萬萬在這個行業裡、在這個世界裡夾縫生存的女人。她們是決意團結起來摧毀這爛透世界的女巫後代們。 看劇痛快的同時，對比到現實的殘暴讓人心情無法輕盈。前陣子剛好看到一本書在以韓國大眾文化為主題聊女性主義，才藉由這個契機開始重新審視我們接觸到的流行文化中到底微妙、又或者粗暴地隱含著多少男性凝視，女性又如何總是被當作客體，是次於男性的第二性。現實世界中的柱愛們，在韓國有六成左右影視圈的女性新人都被要求過提供性招待、陪酒，應該不少人聽過因此自殺身亡的韓國女演員張紫妍。 同時故事中因為資方要求，電影最後上映時，女主角愛麻夫人被刻畫成被慾望支配老是想著自慰，還忘不了前男友，不聽姊妹忠告要回去撲向前男友肉體的女人。可怕的是，最終版本和導演構想的背道而馳——這本來應該是一部描寫女性慾望、以女性為主體的電影，而性在其中更象徵著一種絕對的自由。（惡意剪輯後女性終究又成為男人慾望的載體） 不管是演員或者導演，渺小的個體都無法輕易站出來與資方、與整個行業抗爭，而在現實中似乎也只是更令人絕望，想想湯唯因為色戒被封殺了多少年、梁朝偉繼續當他的影帝，女性得流乾多少眼淚、下定多少決心，才有辦法在遙遠的未來殺出一條自己的路？ 所以更真心欣賞柱愛的結論——這世界很爛，在結束近四十年的宵禁以為要迎來新時代的八零年代，一樣是不變的爛世界，為了在這樣的地方站穩腳跟，她決定未來會更努力、更不按常規而莽撞地活得更像瀟灑的賤貨！

透過這部作品，終於得以大約認識光州民主化運動及南韓歷史上走向民主化的重要里程碑，與其背後推手們的故事。 覺得比較可惜的點在於，如果針對爆發光州事件的原因可以提及，還有事件發生後續，現實生活中金四福司機本人因為無法克服創傷，後續天天飲酒，在四年後因癌症過世，或者兩人在現實中最後有被葬在一起，如果提及這些感覺會更完整——電影很好看，但總覺得少了些什麼。 民主、自由從來就得來不易，生活在自由的領土之中永遠也不能遺忘那曾經是多少人奮不顧身用血與淚搏鬥而來的。

喜歡律師劇題材的原因，除了有各種五花八門的案件看，同時可以看一群平時靠口才維生，在法庭上口若懸河、冷靜沉著，離開屬於他們的舞台，他們卻又跟其他人一樣，只是一群平凡人：也會為愛迷惘、因煩惱而流淚。 如果是我，會想要成為什麼樣的律師呢？會願意、且能為了守護信奉的價值觀堅持奮戰嗎？ 法庭上的攻防暗藏著律師們信奉價值觀的辯證。有些律師堅守信念，也有律師收的錢到位便願把靈魂販賣給撒旦。同樣一件事由不同人說明，有不同面向的觀點與版本，側重點不同就足以編造出全然不同的動機，影響故事樣貌的最終呈現。 很喜歡本劇裡揀選的案件，羨慕這些新進律師朋友們有位像尹錫勳這樣的職場mentor，也認同如果有個像姜孝敏這麼努力又聰明的後輩會是很棒的事。尹和姜兩人相知相惜，並互相鼓舞著對方，直到最後編劇也沒有為了快樂大結局硬把兩人寫成愛情線，是更真實也更美的，很開心！ 法律是最低的道德限度。法條是死的。但在法的背後是一個又一個活生生的人與他們周邊的人，這也是為什麼姜孝敏當初會想進訴訟組的原由，為了守護與陪伴這些人們。 即便打了十二集官司，姜孝敏到最後還是誠實地說自己到現在也不太確定愛是什麼，但提問本身就是思考的起點、也是謙卑的虛心受教，是願意全然擁抱生命帶來的所有體驗嘗試、失敗，並在無可避免地受傷後更理解、更誠實面對自己，成為更加完整的自我，而那樣的過程就已然是答案。 「愛是唯一可以超越時間與空間的事物。」

精靈和少女糾纏兩世的愛情故事在最後公開疑點重重的全貌時完全是全劇高潮！記憶消失的二十年原來悄悄藏著兩人墜入愛裡的模樣。 千年來重複見證人類貪婪與墮落的醜惡樣貌，撒旦精靈伊布利斯寧願在地獄當永久居民，也不惜讓墮落的人類通通下地獄！帶著深刻的恨意卻遇見了他見過最難以預測、難理解的純淨靈魂——居然有個少女即使向天上星星許願，也想著祝福身旁的他，把願望留給他。 這樣的她最終被人類的野心、慾望、貪婪一劍刺穿。伊布利斯無助地吶喊，用盡全身最後一絲力氣哭喊討要新主人，只盼新主人分個願望幫助他拯救少女，求饒哭泣的撒旦此刻脆弱柔軟地不像神祇像凡人，為了心愛的人願意放棄一切原則、犧牲所有，無論代價多慘痛。 天上下起黃金雨，伴隨著伊布利斯的仰天怒吼，黃金雨是人類貪婪的歡愉，而群眾正歡欣鼓舞地爭奪滿山金銀，當撒旦開始珍視並深愛上自己曾恨之入骨的人類少女，少女被殘忍地隨意殺害，此刻撒旦精靈才終於獲得懲罰，完成了少女的最後一個願望，這是全劇裡最最喜歡的設計…. ”우리 어차피 죽을 거면 재미있게 죽자!“ 「反正我們都要死，不如死得有趣一點吧！」奇嘉盈對伊布利斯這樣說。 看著這句話突然聯想到卡繆的荒誕哲學：這世界毫無意義，在這世界試圖尋找意義也是浪費力氣的事，但我們可以選擇在看清楚生命的真相（人終將死亡）後意識到，所有人的終點都是死亡，於是也就沒有所謂公平與否。財富、物質與其他，許多人類貪婪想獲得的放到死亡前可能一點意義也沒有。我們可以為自己尋找意義、選擇怎麼用喜歡的方式盡情擁抱、熱愛有限的生活，反正難逃一死，不如活得有趣點。 跟金恩淑編劇一樣，偶爾需要轉換心情看看輕鬆快樂的作品，全集看完覺得沒有像很多人說得那麼差，但絕對感受到因為由雙導演分別執導前後兩部份，敘事流暢度、節奏跟風格差蠻多，不過還是挺有趣的！

好愛以女孩間友誼、愛恨糾葛作為主題的這部作品。 記得當初上映前看簡介還暗想會不會有些平淡無趣？ 剛上映時確實好像也是Netflix韓國影集海外第一次掉出前十名的影集，韓網普遍都覺得很可惜。 但真的好可惜。這部作品好細膩、好真實、把人性的善與惡刻得深切———那是韓國文學、影視作品裡最珍貴、受大眾讚賞的特點。這幾年甜甜蜜蜜的高富帥總裁戀愛甜劇路線越發稀缺，轉而成為主流題材的是一般人有高度共鳴的日常題材、和為聲音微弱的群體發聲的故事。 再小的情緒也值得被記錄表達、 再微弱的聲音也值得被聽見。 這是一部我私心捨不得看太快的劇，結束以後好像和兩位摯友必須道別般，無法繼續參與她們的日常。 以前大家嘲諷韓劇有三件套老套灑狗血公式：失憶、車禍、癌症。後來我開始覺得老套也無妨，故事線整體是好看的就無妨，因為事實上人生就是那麼不可預測、混亂而美麗、灑狗血而無常。 雖然一直很喜歡金高銀，但也必須承認這次確實朴智賢的演出稍微更加細膩、層次更豐富，非常讓人驚艷，也難怪韓媒在劇終映後譽천상연是朴的人生角色。 看完後心裡淡淡地想起了和我絕交的那位好朋友。

或許是節奏不夠緊湊或者故事不夠吸引人，短短八集分了兩週左右（？吧才看完，很多地方沒有交代清楚的感覺，像是那幾個被윤오殺掉的受害者死前和他有過的對話，莎曼莎那邊是如何得知的？如果說是撈軟體上對話內容續聊還說得過去，但像第一個在飯店被殺的女生被做成AI後說的話都是兩人在飯店裡的私人對話，這有點不合理。 巫女姐的角色雖然是很有義氣的朋友，但她作為巫女有點不太可靠的感覺：有時候神力強，但大多數時候好像起不了什麼作用，甚至明明知道小嶼肯定會拿那把刀片殺人，卻還是給了她。 還有駭客「指頭」這角色居然是光譜裡面的人這點也讓人吃驚，但卻沒有針對這個部分繼續說明跟琢磨，我們大約只能知道莎曼莎這個人絕非善類。口口聲聲要保密使用者資訊，但事實上所有出發點都是為了保護公司的名譽，就是個徹頭徹尾的商人。哪裡有商機就往哪裡靠。也是基於同樣原因開始著手進行AI模擬視訊通話。

一輩子能夠遇到一個這麼懂自己的好朋友也值得了。

從前半段女兒和媽媽訴苦時她的反應是要女兒「不要理會」沒什麼大不了的就覺得媽媽怪怪的。比較令人難過的是女兒已經長年被媽媽心理控制到沒有辦法脫離，即使不敢相信媽媽是始作俑者，但還是需要這血濃於水的母女關係來滋養自己，一邊說著我並不在乎大眾會怎麼想。 很難想像丈夫要怎麼生活下去，在意識到朝夕相處的伴侶一直以來都在說謊，很可能從來都沒有誠實過，帶著極深的背叛感跟無力，怎麼有辦法忘記這樣的傷痛？ 好希望可以有心理專家出來分析媽媽，到底她對歐文的動機是什麼？被辭退後為什麼會開始突然發這樣的簡訊，並且到最後始終不承認一開始也是她起頭的？

和韓國男友近日結束了戀情。在這樣的時間點偶然想起在社群上刷到過男女主角吵架的片段於是決定看全劇———從沒有對一部作品這麼感同身受過。 當時我和崔紅一樣，想做的事很多卻不曉得自己能做些什麼，漫無目的地到了另一個國家嘗試用自己的力量建立一個新的生活，一開始奔波找工作四處碰壁，後來在那裡遇見了他。像是遇見了靈魂伴侶，彼此如初戀般地第一次深愛，我們也曾經以為愛夠強大、我們不一樣，可以戰勝距離、國籍、語言。 他的原生家庭也不幸福，我想這也同樣造成了他的性格沈默寡言、總是不喜歡多做解釋，和윤오一樣深怕開口就會說出讓自己日後後悔的話。 刻畫出的傷痛、猶豫、反覆全都是真實深刻的，但我卻對結局感到存疑。兩個人心中有太多傷痛和遺憾，也害怕著重蹈覆徹，小心翼翼地不敢輕舉妄動，兩人多年積累的心結，怎麼有辦法真正靠結尾那三言兩語就真的化解呢？ 比起復合的快樂大結局，更令人好奇和關注的是他們在復合後的生活不是嗎？那樣的幸福持續了多久？後來的兩人在哪裡生活，親友知道後的反應尤其是女方家長？男方後來真的遵守約定從此沒有再讓女孩感到孤單了嗎？ 很遺憾的是，異國戀並不是童話故事，結局並不會停在最後一幀兩個同步在公園慢跑歡笑的畫面，異國是現實的殘酷不斷衝擊考驗著一對戀人。

動作場面好好看，乾淨俐落，이도的部分肯定是會有主角光環讓他帥一波，但反派文百在街頭用BB槍爆打小混混那場戲也好讓人印象深刻，好喜歡近年來反派角色性格也有魅力的轉變，而且因為演員太帥，好難讓人真的討厭他，即使他在做的是那麼萬惡不赦的事。 再次透過戲劇見證沒有所謂的絕對良善與惡，任何人都有可能因為壓力、仇恨、委屈，小小的事累積起來滾雪球般，槍枝只是助力，我們都沒有把握自己被給予同樣選擇時會不會也做出不可逆的選擇。 最後一集中的街頭示威遊行，承載大量槍枝的貨運卡車刻意衝向舉著誓死反對槍支合法化的群眾，前一秒捍衛反槍枝合法化的一張張面孔，得知大量免費槍械就正在自己眼前時，丟下告示牌、拋下自己的理念，那是人性最真實、最禁不起考驗的脆弱。十分諷刺但也相當震撼。 李導守護那個小男孩，就好像是在安撫年幼的自己，那一聲沒關係，也是他在對小時候的自己說的。曾經所長守護了年幼的他，讓他放下槍口，而今他好好的長大成人，換他有能力讓另一個小男孩放下槍口，好好的守護著他。結局很呼應開頭，蠻好的🥲